OMA uses array of colours and materials for Dior retrospective at Dallas art museum

Hundreds of haute couture garments created by the House of Dior in the past 70 years are presented in a sweeping exhibition in Dallas designed by OMA partner Shohei Shigematsu.

The exhibition, Dior: From Paris to the World, traces the evolution of the French fashion house from its founding in the 1940s to the present day. Nearly 200 haute couture dresses are on view, along with a range of accessories, sketches, photographs, runway videos and other material.

Dior Exhibit at the Dallas Museum of Art in Texas by OMA
Visitors to the show first encounter a mirrored mockup of the facade of Dior's Paris atelier
Divided into multiple themes, the retrospective features garments created under the leadership of seven creative directors. Several pieces in the show have been worn by celebrities, from Elizabeth Taylor and Marilyn Monroe to Lady Gaga and Rihanna.

"The exhibition takes audiences through more than seven decades of innovation, bringing together the most exciting, dynamic and pivotal pieces," said Sarah Schleuning, senior curator of decorative arts and design at the Dallas Museum of Art (DMA).

Dior Exhibit at the Dallas Museum of Art in Texas by OMA
Inside, the exhibit  divided into themed areas and features garments created under the leadership of seven creative directors
The show is being staged within several galleries at the DMA, which is housed in a 1984 building by the late American architect Edward Larrabee Barnes, an AIA Gold Medal laureate. The Dior show occupies the museum's noted Barrel Vault space, along with several adjoining galleries.

Designed by OMA's New York office, led by Shohei Shigematsu, the exhibition is carefully tailored for its setting. Visitors first encounter a mirrored mockup of the facade of Dior's Paris atelier. From there, they are channelled toward the lofty Barrel Vault, which rises to a height of 44 feet (13 metres) and measures 114 in length (35 metres).

Dior Exhibit at the Dallas Museum of Art in Texas by OMA
Curved platforms are used to separate garments created in different time periods
The long, arched volume aligns with Flora Street, a primary artery in the Dallas Arts District. OMA's intent for this part of the exhibition was to capitalise on the room's distinctive architecture while also providing a connection to the surrounding context.

"The Barrel Vault's dramatic dimensions inspired us to conceive a design that activates its public potential and emphasises its spatial character," said Shigematsu in a project description.

An "infinite catwalk" was envisioned for the arched space, which recalls Dior's fall 1999 show at Versailles' The Orangery – a greenhouse with a dramatic vaulted ceiling.

Dior Exhibit at the Dallas Museum of Art in Texas by OMA
In another section, mannequins donning monochromatic ensembles stand on red steps
This area of the exhibition is divided into three sections. One portion features The Revolutionary New Look, which presents pieces from Christian Dior's breakout collection in 1947. Mannequins donning monochromatic ensembles stand on red polycarbonate steps that are bordered by red and white walls.

The central portion features a section titled From Paris to the World, which showcases colourful garments envisioned for different markets around the globe. Mannequins are arrayed on backlit, milky white terraces, which also were constructed using polycarbonate components.

The far end of the Barrel Vault features the Ladies in Dior section, where gowns worn by prominent women are displayed within ached niches. The niches are set within a translucent wall that extends to the ceiling.

Dior Exhibit at the Dallas Museum of Art in Texas by OMA
The Fields of Flowers portion, meanwhile, features floral-themed dresses against a pink backdrop
Beyond the vaulted space, visitors encounter a series of rooms, each with its own look.

The Fields of Flowers section, which features floral-themed dresses, is awash in varied tones of pink. The backdrop consists of a fabric scrim with an abstracted image of roses. A painting by Claude Monet hangs on a wall – one of several notable artworks that figure into the show.

Sotheby's New York by OMAN
Related story
OMA completes renovation of Sotheby's New York galleries
The Splendors of the 18th Century section takes cues from Versailles. Metallic wall graphics were informed by the palace's Hall of Mirrors, while gold flooring was inspired by the parquet wood flooring at Versailles.

Two galleries present clothing created under the leadership of the six creative directors who have successively led the French fashion house since Christian Dior's sudden death in 1957 at the age of 52.

Dior Exhibit at the Dallas Museum of Art in Texas by OMA
A glazed cabinet arranges items into monochrome groups
A range of garments, from tailored jackets to extravagant gowns, are exhibited in grey-toned rooms with curving platforms. The directors featured are Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, and Raf Simons, along with the current creative director, Maria Grazia Chiuri.

Other sections in the show explore Dior's exquisite accessories and the process for creating a haute couture garment. In one area, toiles – design mockups made of cotton – are displayed on a vertical wall.

Dior Exhibit at the Dallas Museum of Art in Texas by OMA
The Splendors of the 18th Century section takes cues from Versailles
"A glassless mirror ceiling above the presentation of the toiles continues the image of the toiles vertically, and an abstract graphic wallpaper of the pattern of a Raf Simons-designed Dior coat covers the surrounding walls," the team described.

The show also features a section that explores the connection between Dior and Dallas. Christian Dior actually visited the Texan city in 1947 to receive the Neiman Marcus Fashion Award. The award is bestowed annually by the retailer Neiman Marcus, which is headquartered in Dallas.

"We are excited to welcome this innovative creative voice back to our city and to offer DMA audiences the opportunity to be inspired by the remarkable legacy of a global icon," said Agustín Arteaga, a director at the museum.

Dior Exhibit at the Dallas Museum of Art in Texas by OMA
Toiles – design mockups made of cotton – are displayed on a vertical wall
Dior: From Paris to the World will be on view in Dallas through 1 September 2019. The show was previously staged at the Denver Art Museum, with a different exhibition design by OMA.

Dior seems to be a popular subject at American and European museums these days. In addition to Dallas and Denver, shows about the French fashion house have been recently held at the Philadelphia Museum of Art and the V&A Museum in London. Moreover, from mid 2017 to early 2018, the Musee des Arts Decoratifs in Paris presented a comprehensive exhibition in celebration of Dior's 70th anniversary.

OMA作品:Dior Exhibit at the Dallas Museum of Art in Texas  无限的t台

该展览由OMA纽约办公室设计,由Shigematsu Shohei Shigematsu领导。参观者首先看到的是迪奥巴黎工作室立面的镜面模型。长长的拱形体量与Flora街对齐OMA设计这部分展览的目的是利用这个房间独特的建筑,同时提供与周围环境的联系。

Designed by OMA's New York office, led by Shohei Shigematsu, the exhibition is carefully tailored for its setting. Visitors first encounter a mirrored mockup of the facade of Dior's Paris atelier. The long, arched volume aligns with Flora Street. OMA's intent for this part of the exhibition was to capitalise on the room's distinctive architecture while also providing a connection to the surrounding context.

桶形拱顶巨大的尺寸启发我们构思出一种激发其公共潜力并强调其空间特征的设计,”Shigematsu在项目描述中说。拱形空间被设想为“无限的t台”,这让人想起迪奥1999年秋季在凡尔赛宫的橘园(the Orangery)举办的时装秀——一个有着引人注目的拱形天花板的温室。

"The Barrel Vault's dramatic dimensions inspired us to conceive a design that activates its public potential and emphasises its spatial character," said Shigematsu in a project description.An "infinite catwalk" was envisioned for the arched space, which recalls Dior's fall 1999 show at Versailles' The Orangery – a greenhouse with a dramatic vaulted ceiling.

展览的这个区域分为三个部分。其中一部分以革命性的新造型为特色,展示了1947年克里斯汀?迪奥(Christian Dior)突破性系列的作品。身穿单色服装的人体模特站在红白相间的红色聚碳酸酯台阶上。

This area of the exhibition is divided into three sections. One portion features The Revolutionary New Look, which presents pieces from Christian Dior's breakout collection in 1947. Mannequins donning monochromatic ensembles stand on red polycarbonate steps that are bordered by red and white walls.

中心部分以“从巴黎到世界”为主题,展示了为全球不同市场设计的五颜六色的服装。人体模型排列在背光的乳白色露台上,露台也是用聚碳酸酯材料建造的。壁龛设置在半透明的墙壁内,延伸到天花板。

The central portion features a section titled From Paris to the World, which showcases colourful garments envisioned for different markets around the globe. Mannequins are arrayed on backlit, milky white terraces, which also were constructed using polycarbonate components.The niches are set within a translucent wall that extends to the ceiling.

“鲜花原野”(Fields of Flowers)区以花卉为主题的服装为特色,充斥着各种粉色色调。背景是一幅带有抽象玫瑰图案的织物装饰画。从剪裁考究的夹克到奢华的礼服,各式各样的服装都陈列在灰色色调的房间里,房间里有弯曲的平台。

The Fields of Flowers section, which features floral-themed dresses, is awash in varied tones of pink. The backdrop consists of a fabric scrim with an abstracted image of roses. A range of garments, from tailored jackets to extravagant gowns, are exhibited in grey-toned rooms with curving platforms.

 

评星:
  • 0
  • 0

作品评论(0)

登录 后参与讨论
相关推荐:
本站所有资源由用户上传,仅供学习和交流之用;未经授权,禁止商用,否则产生的一切后果将由您自己承担!素材版权归原作者所有,如有侵权请立即与我们联系,我们将及时删除
浏览:150 次数:0
下载:免费下载 收藏:0
等级:
编号:155201 0
文件格式:jpg图片
文件大小:7.71MB
投稿:1005 进入
上传时间:2020/9/27 20:14:38
如有侵权请联系删除

您可能在找这些:

网站首页 典尚平台 建筑素材 三维模型 室内装修 视频素材网 上传教程 帮助中心 热门搜索 版权申明 关于我们 联系典尚

Copyright © 2000-2020 www.jzsc.net.粤ICP备07047611号 All Rights Reserved.

客服QQ:609470690 客服电话:0755-83549300 深圳市典尚风设计有限公司

Copyright© 2016典尚平台 JZSC.NET

网站推荐使用腾讯、Chrome浏览器浏览,不推荐360,很卡

粤公网安备 44030302000908号

QQ咨询
推广分享
×
复制本页url网址

推广详情

如您已登录,分享网址将自动加载您的推广编号,您将获得1元/注册用户的奖励。

推广记录  积分记录

网站首页
回顶部